La Evolución del Espectáculo de Medio Tiempo del Super Bowl
LOS ÁNGELES (AP) — Érase una vez, el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl pertenecía a bandas de marcha y pompa. Sin embargo, hoy en día, está dominado por estrellas pop globales, producciones cinematográficas y momentos que trascienden el estadio. A lo largo de los años, esta breve pausa de la liga se ha transformado en uno de los escenarios más grandes del entretenimiento, albergando actuaciones que definen épocas, desde Prince bajo la lluvia hasta el regreso récord de Rihanna, la exhibición coreografiada de Usher y la narrativa visualmente rica de Kendrick Lamar.
Un Escenario Global
Lo que comenzó como un simple intermedio ha evolucionado en un espectáculo global, rivalizando con el propio juego de campeonato de la NFL por la atención de más de 100 millones de espectadores en todo el mundo. Esta evolución continúa este año mientras Bad Bunny se prepara para subir al escenario de medio tiempo, colocando la cultura latina y la música en español en el centro del evento televisivo más visto de América.
«La actuación de medio tiempo ha recorrido un largo camino», dijo Dan Marino, el mariscal de campo del Salón de la Fama.
Como analista de la NFL, Marino ha tenido un asiento en primera fila para varios espectáculos de medio tiempo. «No mucha gente realmente lo veía», continuó. «Pero ahora, a la gente le encanta ver el espectáculo de medio tiempo.» Este cambio no ocurrió de la noche a la mañana.
Transformación Cultural
Durante décadas, el espectáculo de medio tiempo reflejó la imagen familiar de la NFL, construida en torno a bandas de marcha, equipos de exhibición y espectáculos patrióticos. A medida que el Super Bowl creció en un feriado nacional no oficial —y un evento de transmisión global— la liga comenzó a repensar el poder de esos 12 a 15 minutos, convirtiendo gradualmente el descanso en una plataforma cultural capaz de lanzar carreras, moldear narrativas y, a veces, provocar conversaciones nacionales.
El año pasado, Lamar utilizó el escenario de medio tiempo como un espacio narrativo, entrelazando coreografía, vestuario y escenografía para explorar temas de identidad, poder y percepción. Su actuación se mantuvo dentro de los parámetros de la liga mientras generaba una amplia interpretación y debate sobre su imaginería y tono.
Impacto y Expectativas
El espectáculo de Lamar se convirtió en la actuación de medio tiempo más vista de la historia, atrayendo aproximadamente a 133.5 millones de espectadores, superando la actuación de Usher en 2024, que alcanzó alrededor de 129.3 millones. Ese número de la actuación de Lamar es aproximadamente seis millones más que la transmisión de Fox del triunfo de 40-22 de los Philadelphia Eagles sobre los Kansas City Chiefs.
«Creo que el elemento en vivo es bastante emocionante para la gente porque es una producción masiva y hay tantas piezas en movimiento», dijo la actriz Scarlett Johansson.
Johansson, quien no se considera una entusiasta del fútbol, le intriga la imprevisibilidad del espectáculo de medio tiempo. «Te quedas mirando con una emoción nerviosa», dijo. «Sabes que en cualquier momento algo podría salir mal. Por eso es tan divertido verlo, porque tienes toda esta anticipación. La producción es tan enorme y tantas personas se han reunido para crear este único momento. Es algo impresionante.»
Un Legado en Crecimiento
Kris Jenner está de acuerdo, llamando al espectáculo de medio tiempo una «gran sorpresa». «El nivel de producción y lo rápido que lo montan mientras están rompiendo para comerciales y regresan con este fabuloso y épico espectáculo», dijo Jenner. «A través de todos los años y la tecnología, se vuelve mejor y mejor. Es tan emocionante verlo y ver qué se les ocurre a continuación y quién va a actuar. Es un gran asunto.»
Usher dijo que su aparición con los Black Eyed Peas durante el Super Bowl de 2011 le enseñó a no «dar por sentado los momentos porque solo tienes 13 de ellos». Su espectáculo en 2024 fue muy diferente del primer espectáculo de medio tiempo del Super Bowl en 1967, que presentó bandas de marcha de la Universidad de Arizona y la Universidad Grambling State, junto con cientos de palomas voladoras, miles de globos y dos hombres voladores con jetpacks.
El Futuro del Espectáculo
Después del Super Bowl inaugural, la NFL siguió trayendo otras bandas de marcha y equipos de exhibición. Sin embargo, ninguno de esos actos se consideró un gran atractivo. Pero a medida que la popularidad del Super Bowl se disparó, la NFL quería que el espectáculo de medio tiempo creciera en la misma capacidad.
La liga convocó a New Kids on the Block y Gloria Estefan en los primeros dos años de los 90. Luego vio un gran avance cuando Michael Jackson encabezó el espectáculo de 1993 en el Rose Bowl, donde el Rey del Pop notoriamente hizo el moonwalk en el escenario.
La actuación estelar de Jackson abrió la puerta para otras estrellas como los Rolling Stones, Diana Ross, Jennifer Lopez y Shakira. La NFL se encarga de los costos de producción y los gastos para los artistas —que no reciben pago— pero la exposición a cientos de millones de personas en todo el mundo se considera invaluable.
Algunos ejemplos notables incluyen el homenaje de U2 a las víctimas del 11-S; el activismo político de Beyoncé a través de su himno de poder negro «Formation»; y el primer espectáculo en presentar artistas de hip-hop liderados por Dr. Dre y Snoop Dogg en 2022.
«Un saludo a Jay-Z por cambiar el clima. Roger Goodell por darle una oportunidad», dijo Dogg.
Esta es música. La música que dicta el mundo es la que se presenta en medio tiempo ahora. Están comenzando a entender que se trata de lo que esos jugadores quieren escuchar, lo que esos fanáticos quieren escuchar y lo que es universalmente efectivo.
Snoop agregó: «Ahora no tiene color. Antes, el pop tenía un color. Ahora el pop es popular. Así que, la música más popular es la música que hacemos. Tiene sentido poner a esas personas que hacen esa música.»
___Esta historia se publicó por primera vez en enero de 2024 y ha sido actualizada antes del Super Bowl de 2026.
